画家雷鸣近照

雷鸣，字杨振，号先勇，别署"聚珍轩主"。1961年生于江西铜鼓，著名鉴赏家、收藏家、画家。

先生自幼痴迷传统文化与书画艺术，好收藏。八十年代起从事收藏鉴赏生涯，三十年来广聚人缘，富集遗珍，叹为观止，2008年后潜心于中国书画艺术的研究与创作中，山水师从禹安平先生；2012年考入中国国家画院，受教于詹庚西先生。其画博采众家之长，揣摩宋元名踪，汲古融今，师法自然；作品气韵生动，格调高雅，有大师风范。近年来多次荣获国展大奖，省、市联展一等奖。众多作品被国内外友人及博物馆、美术馆、画院陈列收藏。彰显出较高的艺术价值，现为中国国家画院詹庚西工作室画家、湖南省诗书画艺术院副院长、长沙市收藏协会副主席、一鸣画院院长等。出版有《聚珍轩藏品赏鉴》、《湖南近现代书画家辞典》，曾参与编辑《湖南明清以来书画选集》、《民间藏珍》等多部著作。

大道天真——读雷鸣的中国画

文 / 徐 铭

十多年前初识雷鸣兄，只知道他是个资深收藏鉴赏家，那时他憨厚且带有几分睿智的面孔时常微笑，并留着一丛蓬密的胡须，尽显文人雅士之风，让人过目难忘。尤其是他鉴古的眼力及重量级的收藏，在湖南收藏界有相当地位，商周汉唐尽纳于胸，鲜有人能与之比肩，而且为人之口碑也是非常的好！雷鸣兄还是个画家，这一点着实把我吓了一跳。在他的工作室里看到挂了一墙面的画作，我吃惊地问他："这是你画的？"他自信地点点头。我顿时觉得有一种神秘的时光穿越感，这分明是个很专业的作者画的！再看他的幅幅山水、花鸟画，我顿觉清风拂面，直叹"高手在民间"。

纵观雷鸣兄的国画作品，每幅虽然不大却极具吸引力，山水画宗法王石谷和八大，以笔入画，间以少许色彩，用水用墨得心应手，格调清新高古，山峦云水，林霭樵夫，浑然一体，似拙实巧，自有法度。最耐人寻味的是其自然之雕琢，无裹足不前之感，直抒其意，绝无做作之嫌，是一是二，是黑是白，皆水到渠成，这就是专业画家们最难达到，也最渴望达到的一种纯真画境。的其自然流露出的质朴、浑厚、静谧乃至童真，无一处不在，无一处多余，其中透出的高雅俊逸，真令人回味无穷。

雷鸣兄又善花鸟，于八大、白石、海派诸家都有宗法，一只小鸟，几枝荷花，水墨酣畅淋漓，再配以墨书、印章，古意盎然，那种花非花、雾非雾、我非我的个性，其流露出的倔强和自信，非常人可比。这让我想起屈子"吾不能变心以从俗兮，固将愁苦而终穷"。敢做敢为的个性从雷鸣兄作品中可窥一斑，虽然也有些地方还可推敲，但瑕不掩瑜，相信他在实践中探索，在探索中成长，慢慢自我完善，天长日久，定成大器。

特别值得一提的是，雷鸣兄把鉴古之高深功力潜移默化融入作品中，画中透出难以表述的古意。中国五千年传统文化之高深我不必多述，但要汲取其营养必须有强大的消化能力，这一点，我觉得雷鸣兄做到了。商周之神秘，汉唐之雄浑，钟鼎彝器，秦砖汉瓦，滋润着他的书画艺术，这就是原始的魅力，用原生态的动力去表达，去诉说，其情深、味厚、意浓，很是感人。

雷鸣兄正值壮年，虽不能说绘事已炉火纯青，但骄阳正好，风光无限，相信在以后的岁月里他的绘画水平不断提升，作品不断完善，外师造化、中得心源，渐能达到天人合一，物我两忘的境界，这真值得我们期待，更值得我们思考！

徐铭于中国科学院

2017年8月

雷鸣先生部分作品：